Jaký je rozdíl mezi klasicismem a barokem?
Alexej Maševskij (nar. 1960)
Kulturolog, básník, esejista. Vede vzdělávací projekt „Nefiktivní vzdělávání“ v Petrohradě, přednáší dějiny kultury a literatury.
„První polovina 18. století byla ve znamení intenzivního pronikání těchto dvou velkých uměleckých stylů do ruské kultury.
Abychom pochopili, jaké umělecké a filozofické myšlenky podkrývají baroko a klasicismus, připomeňme si dva charakteristické architektonické celky: velké císařské paláce v Carském Selu (architekt Bartolomeo Rastrelli) a v Pavlovsku (architekt Charles Cameron).
Kateřinský palác. východní fasáda. Oblouk. Bartolomeo Francesco Rastrelli. 1752-1756.
V čem je palác Carskoje Selo jiný? Zvláštní nádhera, bohatost dekorací, detaily architektonické výzdoby, hojnost štuku a v interiérech – zlacení, nespočet zrcadel, jako by otevíraly prostor. Oko nemůže setrvat na jediné rovné, rovné linii, celá silueta budovy se zdá být v pohybu, v „rojení“, v jakémsi dynamickém napětí, snažící se „ven“. Zdá se, že palác je něčím jediným, tisíci vlákny propojeným s prostorem, který jej obklopuje, s celým světelným vzduchovým prostředím, z čehož se nám před očima jakoby „houstne“ nebo „líhne“, aniž by se zcela osamostatnil. . To je princip celého barokního vidění světa, ve kterém lze rozlišit následující rysy:
– dynamika, pohyblivost, emocionální nadsázka obrazů, až jistá okázalost (mimochodem, samotný název „baroko“ pochází z portugalského slova baroko, označující nepravidelně tvarovanou perlu);
– vznešenost prostorů pokrytých okem mysli, vznešenost prvků, které je vytvářejí, odtud kyklopská povaha barokních staveb, obrazových kompozic, síla literárních obrazů, metafor, přirovnání;
– jas, nádhera, teatrálnost, dekorativnost, touha po syntéze, interakce umění, kdy poezie je chápána jako mluvící malba, a malba jako tichá poezie;
– přes rozchod s renesančními představami o harmonii není baroko iracionální, usiluje o nalezení nové harmonie, hlásá návrat k estetickým principům Aristotelovy „rétoriky“ na rozdíl od jeho „Poetiky“;
– rétorické a metaforické („střet vzdálených pojmů“ – Lomonosovova formule), přičemž básník se nesnaží ani tak vymýšlet nové motivy, jako mistrovsky variovat stávající.
Ale nejdůležitější, jak již bylo zmíněno výše, je, že barokní světonázor je založen na myšlence otevřeného, nekonečného vesmíru v nepřetržitém pohybu, ve kterém je vše nerozlučně spojeno se vším ostatním, vesmíru, který tvoří určitou počáteční integrita. Jednotlivé jevy, věci jsou druhotné a nesamostatné, z této celistvosti pouze vyplývají.
Peter Paul Rubens. Perseus osvobodí Andromedu. 1622.
Státní muzeum Ermitáž, Petrohrad.
Jakýkoli obraz barokního umělce v zásadě nezná prostorová omezení, rám pouze uměle narušuje obrazové vyprávění, takže divák má vždy pocit, že viděl jen fragment něčeho většího, rozbíhajícího se všemi směry mimo plátno. Na plátně Ermitáž od Rubense „Perseus a Andromeda“ tak okraj obrazu „odřízne“ část netvora svrženého na zem, postavy amorů obklopujících Pegase a jeho udatného pána ze všech stran. Kudrnatá a štuková výzdoba barokních paláců také není prázdnou výzdobou, není pouhým požitkem okázalého vkusu. Ne, to jsou kusy nekonečného prostoru, velkého kosmu, „přilepené“ k fasádě budovy, obklopující budovu ze všech stran.
Baroko na konci 16. – počátek 17. století vystřídalo renesanci, která pěstovala jasnost, celistvost, harmonii, renesanci, která prohlásila člověka za střed vesmíru, míru všech věcí. 17. století bylo dobou vzniku a rozvoje zcela odlišných filozofických koncepcí. Vesmír se ukazuje jako obrovský, neomezený, vedle našeho světa se vesmírem řítí myriády a myriády hvězdných systémů. Matematika poprvé začíná operovat s pojmy nekonečných řad, filozofie se v osobě Descarta obrací k bezbřehosti kognitivního procesu, samotné myšlení se ukazuje jako předmět pečlivého studia a skrývá vzrušující tajemství. Obrovské množství jevů, které se ukázaly výzkumníkovu pohledu, je ohromující. Ale zároveň se člověk poprvé ocitne téměř jako účastník vesmírných záhad, přímo v kontaktu s takovými věcmi, o kterých včera ani netušil. Tento obraz obrovského, nekonečného, zuřivého, vzpurného světa, vtahujícího každého do svého univerzálního víru, byl zobrazen v dílech barokních umělců, básníků, filozofů a hudebníků.
Pavlovský palác, Pavlovsk. Oblouk. Charles Cameron. 1782-1787.
Nyní se blíže podíváme na Cameronův výtvor – Pavlovský palác. Před námi je příklad klasicismu. Jaká jasnost čar! Jaký vyrovnaný, důstojný, radostný klid! Symetrická, harmonicky stavěná fasáda, z jejíchž všech dekorací vynikají pouze štíhlé sloupy, zdůrazňující pouze to hlavní – nezávislost, suverenitu, celistvost stavby. „Nerozpouští se“ v prostoru, nevyrůstá z něj, koexistuje s ním, a přestože je vepsán do krajiny, zachovává si takříkajíc rovnocenný vztah s okolní přírodou.
To je dominanta klasicismu. Jestliže baroko zdůrazňovalo spojení všeho se vším, podřízení každé lidské jednotky grandiózním kosmickým procesům, pak klasicismus hovoří o důstojnosti jednotlivce, že různé vrstvy existence jsou na sobě relativně nezávislé.
Umělci a básníci klasické éry měli důležitý úkol doložit nezávislost a suverenitu jednotlivce, najít takové přírodní zákony, jimiž by se člověk mohl vzepřít nárokům chaotických světových sil na moc nad ním. V sociální rovině byl vznik takové ideologie samozřejmě spojen se vznikem nových, relativně ekonomicky nezávislých skupin obyvatelstva, posílením třetího stavu – buržoazie, jejíž nároky na účast ve veřejném životě vedly k grandiózní revoluce konce 18. století.
Klasicismus našel oporu v oponování spontánnosti v lidské mysli, v jejím poměru. Veškerá teorie a umělecká praxe byla postavena na předpokladu, že svět a život obsahuje prvky vysokého a nízkého; smysluplný, harmonický a chaotický, temný, smyslný. Mezi různými oblastmi lidské činnosti, mezi různými společenskými vrstvami byly neviditelné, ale docela hmatatelné hranice. Různé sféry lidské existence se řídily různými zákony a názory na realitu byly normativní. To znamenalo, že se básník ve svých uměleckých rešerších snažil zobrazit svět ne tak, jak se zdál jeho očím, ale takový, jaký by měl být. Klasicismus se zabýval ideální postavou umístěnou do ideálních okolností.
Zkusme se znovu řídit touto logikou. Na rozdíl od baroka, které představovalo svět jako koherentní, dynamickou, nekonečnou celistvost, se v klasicismu realita ukazuje jako rozdělená na relativně samostatné sféry existence. Tím je podložena možnost autonomní lidské existence. Kde jsou ale hranice mezi těmito sférami, kdo je kreslí, podle jakých kritérií určujeme oblast, ve které se nacházíme? Odpověď je zřejmá: tyto hranice vytyčuje rozum, je to on, kdo nám říká, jakými ideály bychom se měli řídit při kreativitě, budování rodinného života, službě vlasti, uspokojování každodenních potřeb. To znamená, že umělec bere hodnoty, které jsou základem jakékoli estetické činnosti, nikoli z reality, ale z ideálních, normativních představ o světě.
Zde vznikají různé klasicistní teorie o jednotě místa, času a děje v dramatu neboli „tři uklidnění“. Ten přiřazuje každému literárnímu žánru určité způsoby práce s uměleckým materiálem, zejména naznačuje, která témata by měla být zpracována pomocí „vysoké“ nebo „nízké“ slovní zásoby.
Zdůrazněme některé rysy klasicismu:
– orientace na jasnost, kompoziční statičnost, která je založena na myšlence relativní autonomie různých jevů reality, myšlence suverenity jednotlivce podle zákonů rozumu;
– racionalismus jako filozofický základ estetiky: jen to je krásné, mravní, dokonalé, co odpovídá požadavkům rozumu;
– normativnost: každé dílo musí být postaveno podle určitých pravidel, která odrážejí normativní přístup k životu samotnému;
– idealita v odrazu reality: svět není zobrazován takový, jaký je, ale takový, jaký by měl být;
– orientace na obrazy antického umění, v němž klasicismus spatřuje nadčasový ideál vyvážené harmonie a čistoty ducha.“
Vznik historických interiérových stylů úzce souvisí s vládou toho či onoho evropského panovníka. Baroko, rokoko, klasicismus a empír jsou zároveň propojeny, ale každý z nich má své vlastní charakteristiky. Baroko se tedy vyznačuje okázalostí a měřítkem, rokoko se vyznačuje lehkostí a světlou paletou, klasicismus je proslulý jasností forem, funkční je i empírový styl.
Autor: Alexandra Meshcheryakova
Expert na čalouněné postele. Ten vám řekne, vybere a naplánuje správné umístění v interiéru.
Baroko nebo rokoko: rozdíly v detailech
Rozdíly mezi barokem a rokokem
Tyto dva styly lze nazvat rivaly. Světlé a půvabné rokoko vzniklo v kontrastu k velkolepému a honosnému baroku. Baroko vzniklo na konci 16. století v Itálii, ale rychle si získalo oblibu v celé Evropě. Vrchol rozkvětu interiérového baroka nastal za vlády Ludvíka XIV. a samotné slovo v překladu znamená sklon k excesům. 
Fragmenty interiéru a výzdoba v barokním stylu Baroko se vyznačuje zlacením, používáním drahých dokončovacích materiálů, štukem, velkoplošnými malbami a freskami, mramorovými podlahami nebo uměleckými parketami. Barevné provedení se liší od bílé a béžové až po sytě modrou, vínovou, fialovou, čokoládovou atd. V barokních interiérech je zlacení vždy přítomno. Rodištěm rokoka byla Francie v 18. století za vlády Ludvíka XV. Rokail v překladu znamená mušle, proto je tento styl často nazýván perlou. Pokud je baroko charakterizováno jako slavnostní styl, pak je rokoko útulným a domáckým stylem, který používala francouzská šlechta při zdobení svých domů. Pokud se baroko vyznačuje přísnou symetrií, pak je rokoko asymetrické jak v uspořádání místností v domě, tak v uspořádání nábytku. 
Rokoko v detailu
Klasický styl interiéru
Klasicismus se vyznačuje vyvážeností detailů a střídmým dekorem, v interiérech vládne symetrie a harmonie, baroko připomíná spíše divadelní kulisy než útulné životní podmínky. Klasicismus se v Evropě rozvíjel od 17. do 19. století a vycházel z ideálů antické kultury. Klasické interiéry demonstrují přísnost a harmonii orámovanou luxusními dekoracemi, rytmickým střídáním oken, sloupů, pilastrů s ozdobným lemováním. Nepostradatelnou podmínkou pro klasicismus v moderních interiérech je jasné rozlišení funkčních zón. Luxusní strohost klasicismu
Imperial Empire
Empírový styl je spojen s vládou Napoleona Bonaparta, rozšířil se v Evropě a částečně i v Rusku a uplatnil se především v interiérovém designu a architektuře. V překladu Empire znamená impérium, což se stalo charakteristikou tohoto směru. Styl se vyznačuje imperiálním luxusem, vážností a monumentalitou. Ve vybavení a výzdobě v empírovém stylu se hojně používají antické prvky (sloupy, basreliéfy, bohaté štuky, pilastry atd.), výzdoba v podobě vojenských symbolů (meče, štíty, brnění atd.) oblíbený. Slavnostní okázalost a umělecká vyspělost empírového stylu
Historické styly: co si vybrat
I přes zdánlivou podobnost všech stylů si každý vybere styl, který vyhovuje jeho temperamentu a vkusu.
Klasický
Vyrovnaní a sebevědomí lidé volí klasické interiéry, které zdůrazňují jejich společenské postavení a životní zkušenosti. Moderní klasicismus jsou zdrženlivé pastelové barvy, klasické formy nábytku, známé předměty obrazů, elegantní obrysy svítidel atd.
Barokní příběh
Žít v paláci má své postavení, ale někdy je to únavné. Pokud vám chybí pohádky a kouzla v reálném životě, ztělesněte je v interiéru vašeho domova výběrem barokního stylu pro dekoraci.
Perlové rokoko
Rokokovému stylu se říká ženský, volí ho romantičky nebo extravagantní lidé, kteří jsou zvyklí riskovat. V moderních interiérech „perly“ jsou stylová akvária, stromy jakoby zakořeněné přímo v místnosti, orientální motivy a různé romantické „víry“ se zlacením. Slavná návrhářka Iris Apfel ve svém vlastním obývacím pokoji, zařízeném v eklektickém rokokovém stylu
Prostorný empírový styl
Je obtížné ztělesnit empírový styl v bytě, protože to vyžaduje prostor, ale výběrem akcentních dokončovacích detailů, nábytku a doplňků charakteristických pro císařský styl můžete interiéru dát náznak tohoto stylu. Empírový styl si vybírají hrdí a úspěšní lidé, jejichž úspěchy jsou již společnosti známé.
Prostory v barokním stylu
Každá místnost v domě nebo bytě má své vlastní vlastnosti, které je třeba zdůraznit nebo skrýt pomocí zvoleného stylu. Stěny v barokním obývacím pokoji jsou zdobeny dekorativní omítkou, mahagonovými panely, pokryty brokátem, pokryty textilními tapetami, zdobeny freskami a mozaikami a nezapomeňte na zlacené architektonické prvky (lišty, bordury, sloupy, viněty atd.). ). 
Luxusní baroko v obývacím pokoji moderního sídla Nábytek je zdoben řezbami, zlacením a překryvy, pro nábytek jsou charakteristické prolamované nohy a zakřivená záda. Je vhodné instalovat krb. Baroko vítá množství dekorů a textilií: hedvábí a brokát, sochy, obrazy a zrcadla v drahých rámech, svícny a lustry, svícny a další osvětlovací zařízení stylizovaná jako modely paláců. Ložnice není v luxusu nižší než obývací pokoj, ložnice je zdobena stejnými zlacenými ozdobami, bagetami a lištami. Hlavní důraz je kladen na postel – vyrobenou z drahého dřeva, s akcentním čelem, často s nebesy. Textilie jsou vybírány tak, aby byly drahé a hodné postavení. Ložnice je vybavena křesly, pohovkou, měkkými pufy, toaletním stolkem nebo velkými zrcadly v bohatě zdobených rámech. 
Barokní burgundská ložnice Kuchyň-jídelna, nábytek a další prvky interiéru jsou často zdobeny řezbami, květinovými vzory, stoly a pracovní plochy jsou vybaveny mramorovými deskami. Zařízení obecně sleduje obrysy, které jsou tomuto stylu vlastní. 
barokní kuchyně Vstupní prostor by neměl být luxusnější než zbytek prostor. V předsíni v barokním stylu jsou vítána zrcadla, podlahové vázy, krásné vyřezávané konzoly, stolky, komody a skříně. Nejúspěšnější paletou pro barokní koupelnu je perleťově bílá, slonová kost nebo šampaň, kontrastní kombinace černá/vínová/hnědá s bílou, zlatou nebo bronzovou. 
Barokní nádhera v koupelně
Dekorace pokojů v rokokovém stylu
Lehká okázalost, roztomilé kudrlinky a luxusní zlacení jsou přítomny ve všech místnostech domu v rokokovém stylu. Obývací pokoj umožňuje maximum přirozeného světla a je zařízen v odstínech, které prostor opticky zvětšují. Rokoko zahrnuje nástěnné závěsy, mramorové nebo parketové podlahy, sametové, žakárové nebo hedvábné závěsy a čalounění. Okenní textilie by navíc měly odpovídat tónu nástěnné dekorace. Rokoko se vyznačuje asymetrií, vyjádřenou v uspořádání dekorativních předmětů, umístění nábytku atd. 
Obývací pokoj v rokokovém stylu Pastelové odstíny se používají na stěny ložnice, drahé textilie jsou vybírány tak, aby ladily se stěnami nebo hlubší barvy se zlatým lemováním se šňůrou, třásněmi atd. Nad manželskou postelí je instalován baldachýn. Mezi dalším nábytkem je téměř vždy banketa, šatní skříň, toaletní stolek, křeslo a/nebo měkký pouf. Zrcadla v bohatých rámech jsou nezbytným atributem ložnice ve stylu rokoka. 
Moderní ložnice v rokokovém stylu Je obtížné plně zobrazit rokokový styl v malém kuchyňském prostoru, protože je vyžadován prostor. Všechny povrchy jsou dokončeny ve světlých nebo pastelových barvách – perleť, krém, levandule atd. Kusy nábytku nemají ostré rohy, fasády sady mohou být zdobeny řezbami nebo elegantními překryvy. 
Jemné rokoko v moderní kuchyni Koupelna v rokokovém stylu přijímá také světlé a zlaté odstíny, keramické obklady, volně stojící vana je instalována na prolamovaných nohách, obecně v této místnosti vždy vládne poněkud frivolní luxus. 
Koupelna v rokokovém stylu
Klasicismus v bytě a domě
Klasický styl se v moderních interiérech vyskytuje poměrně často. Je univerzálnější a přístupnější. Stěny v obývacím pokoji mohou být natřeny nebo pokryty tapetami s květinovými vzory a kombinovány s dřevěnými panely, různými vložkami a závěsy. Střídavě jsou umístěny obrazy a nástěnná svítidla. Ozdobí obývací pokoj a krb, a ne nutně skutečný. Dnes na trhu existuje mnoho elektrických modelů určených pro obývací pokoje v klasickém stylu. Nábytek je umístěn ve středu místnosti a dřevěné povrchy by měly být tmavší nebo světlejší než látkové čalounění. 
Světlý obývací pokoj v klasicistním stylu Kuchyňský nábytek v klasickém stylu je zdoben štukem, řezbami, lištami atd. Na podlaze jsou vítány velkoformátové dlaždice imitující parketové desky. Nedoporučuje se pokrývat stěny kuchyně látkou, a proto v moderních interiérech používají texturovanou omítku nebo speciální tapety s imitací vláken. 
Černá kuchyně s mramorovými deskami Základním objektem ložnice je postel, kolem níž je uspořádán zbytek interiéru: noční stolky po stranách, banketa nebo lavice u nohou, sluneční zrcadlo, u hlavy zavěšený obraz nebo gobelín. Pokud to prostor dovolí, jsou do interiéru zahrnuty architektonické fragmenty: sloupy, štukové lišty, basreliéfy atd. Okna jsou zdobena závěsy z těžké splývavé tkaniny. 
Ložnice v klasickém stylu Ve vstupním prostoru, pokud není dostatek místa, se používají světlé odstíny, zrcadlové povrchy a obyčejná dekorace stěn a stropů. Stylová nástěnná svítidla jsou umístěna symetricky na protilehlých stěnách, koupelna v klasickém stylu umožňuje obklady. Paleta barev jsou převážně světlé nebo pastelové odstíny. Květinový potisk se používá jako dekorativní dotek. Vana je instalována na zakřivených prolamovaných nohách. Vodovodní armatury a koupelnový nábytek jsou vybírány v klasické bílé. 
Útulná koupelna v klasickém stylu
Empírový styl jako základ pro interiérový design
Je téměř nemožné plně implementovat císařský styl v bytě nebo obyčejném venkovském domě, to vyžaduje skutečně císařské měřítko. Ale začlenění empírových prvků do moderního interiéru je docela dost na vyjádření. 
Jídelna v empírovém stylu s egyptskými motivy V obývacím pokoji rozhodně musíte použít vybavení, které symbolizuje velikost, například sloupy a štuky, zkřížené šavle nebo meče atd. Předměty interiéru jsou umístěny přísně symetricky. Stěny jsou vymalovány sytými barvami nebo pokryty látkovými tapetami. Strop, pokud to jeho výška dovolí, zdobí fresky a nádherný křišťálový lustr. Parkety nebo mramorové dlaždice vypadají na podlaze harmonicky, v druhém případě je docela vhodný tmavý koberec. Hlavní ozdobou obývacího pokoje v empírovém stylu je nábytek – pohovky, křesla, pufy a bankety, dále treláže, komody, úzké příborníky. Nohy nábytku zdobí vyřezávané lví tlapy. Obývací pokoj v císařském stylu „miluje“ starožitnosti, například lakované rámy obrazů nebo zrcadla, tlusté koberce a další dekorace. 
Moderní interpretace empírového stylu v obývacím pokoji Ložnice v imperiálním stylu je vždy luxusní, ale bez výzvy, která je vlastní baroku. „Oblíbené“ odstíny v designu empírové ložnice jsou mléčná káva, zlatá a fialová. Dekorace stěn často zahrnuje květinové vzory. Postel v císařské ložnici odpovídá určenému stavu a je zdobena baldachýnem nebo lambrequiny. Místnost pro relaxaci a spánek je zařízena širokými pufy nebo pohovkami s drahým čalouněním. Povinným atributem ložnice v empírovém stylu je toaletní stolek s velkým, bohatě zdobeným zrcadlem. 
Nábytek se zlacením v ložnici v empírovém stylu Kuchyně-jídelna v empírovém stylu není v luxusu nižší než výzdoba obývacího pokoje nebo ložnice. V místnosti, kde se připravuje jídlo a kde se lidé shromažďují u stolu, jsou použity světlé tóny s tmavými akcenty. Jako svítidla jsou zvoleny luxusní modely, které připomínají umělecká díla. Při výrobě kuchyňských fasád se používají jak tradiční materiály, tak sklo nebo zrcadla. Kuchyňský nábytek je vybrán tmavší než hlavní dekorace místnosti. Kamenná pracovní deska je vhodná do jídelního koutu nebo pracovní plochy. 
Kuchyň-jídelna v empírovém stylu Ideální kombinací odstínů v „císařské“ koupelně je bílá a zlatá, které odrážejí sytější a hutnější tóny hnědé, okrové, červené a dalších. Koupelna obsahuje kromě standardní sady sanitárních zařízení bohatě zdobená zrcadla, konzoly, stolky, skříňky atd. Bez kompetentního místního osvětlení se neobejdete. Stěny jsou dlážděné. Podlaha se může stát skutečným uměleckým dílem. 
Luxusní koupelna s mozaikovým vzorem na podlaze Všechny čtyři historické styly se navzájem poněkud prolínají, ale každý z nich má „šmrnc“, díky kterému je interiér rozpoznatelný. Moderní domy jsou zřídka vybaveny tak, aby plně ztělesňovaly barokní, rokokový, empírový nebo klasicistní styl, ale pomocí charakteristických prvků můžete v domě vytvořit útulnou a luxusní atmosféru.
